Video: Wes Anderson // Centered

Wes Anderson // Centered from kogonada on Vimeo.

Caligrafía: Letra Uncial

Pluma Speedball y tinta Parker

Yo me declaro fan de la caligrafía...

Hace un año me regalaron una pluma caligráfica marca Speedball y un pote de tinta Parker. Lastimosamente lo más bonito que conseguí fue una foto para Facebook, será tal vez por que no practico como se debe.

Pero como no puedo ignorar mi gusto por esta forma de arte, les traigo una breve reseña de un estilo de escritura muy utilizado entre los siglos III y VII. El estilo Uncial.

El nombre Uncial al parecer es un error de comprensión, que hace referencia a las letras mayúsculas con las que se escribían los textos en esa época. (Uncial proviene del latin unciālis, que significa "de una pulgada")

Página del Libro de Kells (Año 800 D.C.)
Dominio público.

Los trazos son simples y con formas redondeadas, lo que le da una particular estética a este tipo de letra. Se originó en Irlanda y fue muy popular entre los escribas medievales (monjes que dedicaban su vida a copiar libros), en especial quienes provenían de Africa e Italia, particularmente Roma, y es por esto que gran parte de las copias de la biblia de datan de esa época están escritas con caligrafía Uncial.

Hoy en día la caligrafía Uncial tiene muchísimas variantes, todas con igual belleza y simplicidad; además de existir versiones "minúscula" que contribuyen a la variedad de cosas que podemos realizar con ella.

Esta es una excelente forma para empezar a enseñarles algo de caligrafía a los estudiantes, es sencilla, fácil de aprender y no requiere invertir en plumas ni costosos pinceles para comenzar a practicarla.

A continuación les dejo un par de enlaces donde pueden aprender más sobre este curioso tipo de letra.

Cómo practicar con un par de lápices encintados:

Esquema para escribir cada letra:

Tomado de http://fuentesgarciafrancisco.files.wordpress.com/

Producir video en el aula.

FreeImages Stock

Hace unos días supe de un proyecto piloto llevado a cabo en un colegio cerca de donde vivo. La prueba modelo había sido realizada con los estudiantes de grados superiores de secundaria y buscaba integrar el uso de los dispositivos móviles a la enseñanza del arte. 

Al final, los estudiantes con sus teléfonos móviles, realizaron diversas producciones visuales y audiovisuales, que quedaron condensadas en una variedad de cortos y animaciones bastante entretenidas, a mi parecer.

Les dejo la Web del proyecto piloto, que aunque no es nuevo, podemos sacarle mucho jugo como idea.

Proyecto Enfocarte.

Lic. Amilkar Tobón 

Ins. Parroquial Jesús e Da Buena Esperanza

http://enfocarte.webnode.com.co/

Google Cultural Institute: ¡Una nueva forma de experiencia estética!

Google Cultural Institute es la rama del "gigante de Internet" que pone a disposición de los internautas, una inmensa colección de obras de arte que va desde pinturas y esculturas, hasta elementos decorativos como muebles. Ofrece incluso la posibilidad de hacer recorridos virtuales por las maravillas arquitectónicas esparcidas al rededor del mundo.

El sitio fue lanzado en 2011 y a la fecha cuenta con más de 40.000 obras de 9.000 artistas. Y no sólo eso, también permite, además de ojear las obras, seleccionar las piezas favoritas y guardarlas en una especie de galería personalizada por el usuario.Todo esto al alcance de un par de "clicks".

Si bien la idea de tener algunas de las más famosas obras en una resolución de imagen imposible de conseguir en otro lugar (de internet) suena bastante seductora para quien conoce de arte, creo que abre las puertas a una discusión un poco más profunda que eso. En tanto, si nos fijamos bien, quienes estamos de este lado de la pantalla, mudamos gran parte del sentido tradicional como espectadores ante una creación artística y empezamos irremediablemente a convertirnos en usuarios del arte.

Nacimiento de Venus - Sandro Boticelli.
Tomado de Google Art Project.

¿Es esto bueno?...
Pienso que con el uso adecuado, el Google Cultural Institute aporta infinitas posibilidades a la apreciación, estudio y análisis consciente de las obras que se ofrecen. Esto deriva  a su vez de la formación que tenga el usuario al momento de sentarse frente al computador; porque no es sólo cuestión de tener las pinturas al alcance inmediato de la vista, sino de saber correctamente cómo apreciarlas.

Imaginemos una clase de artes en un colegio cualquiera, donde los estudiantes deban investigar sobre algún movimiento o corriente artística ¿Acaso no resulta más constructivo ver las pinceladas de un cuadro de Van Gogh, que simplemente consultar la técnica que él usaba?... O un curso de historia del arte en una universidad, donde el docente tenga los referentes ya seleccionados en su galería virtual. Ahora no debe conformarse con hablar de lo exquisito que resulta el Sfumato en la obra de Da Vinci, con esta herramienta, puede acercar la imagen y mostrar en la pantalla un área real que en el lienzo mide apenas 1cm por 1cm.

Autorretrato - Vincent Van Gogh.
Tomado de Google Art Project.

Con Google Cultural Institute y su Art Project, no sólo se transforma el modo en que podemos enseñar arte a los estudiantes; con el tiempo, se hará evidente el cambio en la manera como se experimenta cada cuadro, cada escultura. En cuanto ya no somos los mismos espectadores inmóviles a dos metros de la obra, pues ahora nos hemos convertido en peritos de la técnica, investigadores del color, incluso curadores. Seremos usuarios, como antes dije, y a esto señores maestros, es a lo que hay que adaptarnos. Un nuevo conjunto de herramientas, fruto de los avances tecnológicos está naciendo frente a nosotros, y con ellas nuevos lenguajes, formas y rutas por las que podemos guiar el aprendizaje.

¿A qué vamos a prestarle atención? ¿a las herramientas? ¿o a los caminos que nos abren?

Imagen: Actitud= 100%

Curiosa imagen. Si cada letra (en el alfabeto inglés) equivale a un número, entonces:

CONOCIMIENTO= 96%

TRABAJO DURO= 98%

Ambos son importantes, pero les falta sólo un poco para llegar a 100%. 

Pero

ACTITUD= 100%

SCRIBBLE: La primera pluma que copia cualquier color del mundo.

Hoy traigo este increíble gadget que me atrevo a decir, revolucionará el mundo del dibujo manual.

Dos versiones de la SCRIBBLE

Desde las pinturas rupestres en altamira y lacaux, hasta las coloridas pinturas del Impresionismo. El hombre ha tratado de emular la manera en que percibe los colores, tonos y matices de la realidad. Pues bueno, ahora es posible con la Pluma SCRIBBLE (literalmente "garabato"), un invento con el que hemos soñado muchos, creo, desde que eramos niños, pues la pluma es capaz de prácticamente tomar, copiar y guardar CUALQUIER color de nuestro entorno, desde hojas, frutas, telas, paredes. ¡Ya no habrán más problemas con tu compañero bronceado cuando te pida que le pases el color piel!

SCRIBBLE, funciona con un sistema de tanques de almacenamiento de tinta, con el sistema de color YCMK como las impresoras, además de un tanque adicional de tinta blanca. En la parte superior tiene un sensor óptico RGB de 16 Bits para tomar los colores. En la punta, contiene un microprocesador que controla la mezcla de tintas y es capaz de COPIAR HASTA 16.000 COLORES. Incluso posee la función de almacenar los colores que han sido escaneados para ser usados luego.

Además existe una versión "Stylus", para ser usada en dispositivos digitales. Funciona de igual manera, pero en vez de tener tinta, se comunica por Bluetooth con tu iPod, iPad o cualquier dispositivo Android como celulares y tablets

La pluma SCRIBBLE será lanzada al mercado este 28 de Agosto, según su página de internet http://getscribblepen.com/

Imagen tomada de http://www.getscribblepen.com/

Blog "Las TIC en la plástica"

En la clase de TIC y Educación Artística revisamos algunos sitios que podrían resultar útiles en el ejercicio de la docencia, específicamente en el área de las Artes.

Hoy les recomiendo el Blog "Las TIC en la plástica" de Lucía Alvarez, profesora de Educación Plástica y Visual, en el IES Valle de Aller de Moreda, en España.

En palabras de la autora, el blog intenta "mostrar las posibilidades didácticas que las TIC, la Web 2.0. y los dispositivos móviles ofrecen a las enseñanzas artísticas."

De este excelente blog, me gustaría destacar un artículo que me llamó bastante la atención:

"Imágenes libres de derechos, ¿dónde encontrarlas?"

Y es que, muchas veces las personas que nos relacionamos con las artes visuales nos vemos a gatas para conseguir imágenes que no estén protegidas por derechos de autor y puedan ser utilizadas libremente.

En la entrada, Lucía redirecciona a un artículo de su autoría, publicado en "Educ@contic", una web especializada en propuestas para el uso de las TIC en el aula de clases.

¡Dale una mirada!

Blog Las TIC en la Plástica - http://www.luciaalvarez.com

Artículo Imágenes Libres - http://www.luciaalvarez.com/2013/09/en-educcontic-imagenes-libres-de.htm

¡Permitanme presentarme!

Me llamo David Duarte,

Soy estudiante de Licenciatura en Educación de Artes Plásticas, de la Universidad de Antioquia en Medellin, Colombia. Por ahora me desempeño como educador no formal y he trabajado desde muy joven como facilitador en la enseñanza deportiva y recreativa.

La iniciativa para este Blog nace desde un curso llamado "Tecnologías de la información y la comunicación & Educación Artística" del programa de Artes Plásticas, pero he querido ir un poco más allá y dedicarlo no sólo a la tecnología en función de las artes, sino a la educación en general y los nuevos paradigmas que se están implementando en el mundo de la enseñanza. Incluyendo por supuesto lo anterior y mucho más.

El nombre "Migración Educativa" surge como un título para los agitados tiempos que vive la educación. Citando al educador y conferencista británico Sir Ken Robinson:

"Cada sistema educativo del mundo está siendo reformado en estos momentos. Y no es suficiente. Las reformas no tienen sentido, por que simplemente están mejorando un modelo obsoleto." 

Y esto es lo que motiva este Blog. Tratar de comprender el "por qué" y el "cómo" podemos cada uno aportar a la revolución del aprendizaje, de la que habla Robinson precisamente.

Para finalizar esta extensa presentación, les cuento que aparte de las publicaciones sobre artistas, sitios de interés, exposiciones, modelos, avances, gadgets, o nuevos elementos que contribuyan al mundo educativo, publicaré frecuentemente un artículo a modo de columna. Este sintetiza mi sentir sobre diferentes temas transversales a la educación y está siempre abierto a aportes, correcciones, recomendaciones o a la sana discusión de los temas que trate.

Pueden comunicarse conmigo a través del correo electrónico david.duarte@udea.edu.co.

Espero entonces les guste este blog!